Zeitbudget: Acht Folgen von jeweils 45 bis 57 Minuten
Für Fans von: „365 Tage“, „La Grande Belezza“, „Die Einsamkeit der Primzahlen“
Schamlose Begeisterung für Abfall ist oft viel interessanter als guter Geschmack. In diesem Sinne möchten wir dieses Wochenende nicht die coolsten Neuheiten verfolgen, sondern einige sehr unterhaltsame und nicht so dumme Trivia empfehlen. Auf Italienisch NetflixDie Serie „Il Processo“ wird nach dem Mord an einem Siebzehnjährigen untersucht, der offenbar als lose Prostituierte gearbeitet hat.
Die Hauptfigur der Serie ist eine Staatsanwältin namens Guerra, was Krieg bedeutet, und sie merkt bald mit ein wenig lächerlich, weil nicht sehr glaubwürdig, dass das Mordopfer ihre eigene Tochter war, die sie nach der Geburt zur Adoption aufgab. Eine Serie auf dieser Grundidee aufzubauen ist etwas gewagt, aber der Drehbuchautor Alessandro Fabbri und der Regisseur Stefano Lodovichi suchen weniger nach einer Kriminalgeschichte als nach dem großen Melodram. Die Staatsanwältin Guerra (Vittoria Puccini) kämpft gegen viele private Dämonen und gegen die Welt der großen Angelegenheiten, in der sie ihren Hauptverdächtigen findet. Vor allem aber gegen ihre erotische Ekstase: Sie verliebt sich schnell in den Verteidiger der mutmaßlichen Mörderin. Dieser natürlich unwiderstehliche Anwalt wird von dem gutaussehenden italienischen Schauspieler Francesco Scianna gespielt.
Es ist keineswegs eine großartige Schauspielerei, die das unmögliche Paar im Zentrum dieser Serie bietet – sie ist oft erschöpft, hohläugig und schlampig, er ist normalerweise ein stolzer Hahn -, aber man kann sie immer aus einem rätselhaften Grund beobachten. „Il Processo“ spielt in einem schrecklich korrupten und charmanten Italien. Unter den Künstlern ist das von Polnische Serie „365 Tage“ Michele Morrone wurde plötzlich berühmt. Der wahre Star des Films ist die Stadt Mantua. Jeder, der noch nie dort war, wird sie hier kennenlernen – denn ihre Häuser und Paläste, Plätze und Wasserlandschaften feiern acht Episoden auf herzzerreißende Weise, als gäbe es keinen besseren Ort auf der Welt. Gibt es eine?
Angst vor verschwendetem Talent: Jane Birkin als Künstlerin und Michel Piccoli als Malerin in Jacques Rivettes Film
Foto: ddp bilder
„Der schöne Unruhestifter“, Arte Medienbibliothek
Zeitbudget: 240 Minuten
Für Fans von: „Van Gogh – An der Schwelle der Ewigkeit“, „Bohemian Rhapsody“
Künstlerische Dramen sind fast immer schwul. Jacques Rivettes „The Beautiful Troublemaker“ ist keine Ausnahme, wird aber von vielen Filmemachern als Meisterwerk angesehen. Der fabelhaft männliche und kürzlich verstorbene Schauspieler Michel Piccoli Ein älterer Malerprinz verkörpert in der Bedeutungskrise und im Schatten der späteren Mädchenblüte. Sein Atelier ist ein Landschloss in Südfrankreich. In diesem vierstündigen Film von 1991 spielte die damals 27-jährige Emmanuelle Béart die weitgehend nackte Frau, die mit dem Maler sitzt (und steht) und wild mit ihm kämpft. Es geht um Zerstörungslust, Vitalität, Geschlechterhass und Verlangen. Und natürlich geht es um Angst.
„Unzufriedenheit mit sich selbst ist das Grundelement eines echten Talents“, sagte Anton Tschechow. Die Angst, ihre Lebensgeschenke zu verschwenden, treibt alle an, einschließlich der Nebenfiguren des Films von Jane Birkin und David Bursztein. Das Szenario soll auf einer literarischen Vorlage von Balzac basieren, aber der Maler sagt klischeehafte Sätze. „Wenn ich bis zum Ende gehe“, sagt er zum Beispiel, „ist Blut auf der Leinwand.“ Die Art und Weise, wie das Kräfteverhältnis zwischen (natürlich kreativen) Männern und (irgendwie willigen) Frauen erzählt wird, ist unglaublich altmodisch und sollte für die heutigen Zuschauer peinlich und manchmal sogar empörend sein.
Schließlich werden Sie viel über das seltsame Handwerk des Malens, Kohlestifte, Pinselstriche und raschelndes Papier lernen und sehen. Vor allem in diesem Film, in dem ein nicht mehr junger Regisseur nüchtern zu bestimmen scheint, wie vergeblich die meisten vergeblichen Kunstbemühungen letztendlich überleben, verspürt man eine fröhliche Trauer.
Joe Cole und Sope Dirisu als Krieger in der Londoner Unterwelt: Gangsterwege für die Hartgesottenen
Foto: Himmel
Banden von London, Himmel
Zeitbudget: Neun Folgen von jeweils 42 Minuten
Für Fans von: „“Diese Sopranistinnen„,“ Peaky Blinders – Gangs of Birmingham „,“ Die Slowly „
Brutalität ist auch nur eine Form von Kitsch. Die „Gangs of London“ -Serie, die gerade bei Sky in Deutschland gestartet wurde und in Großbritannien seit langem ein umstrittener Erfolg ist, bombardiert, bombardiert, foltert und behandelt menschliche Körper auf eine Weise, die für ein hartgesottenes Publikum nicht gleich ist ist eine Brutalität. Der Serienerfinder – neuer deutscher Showrunner – Gareth Evans spricht über einen Clankrieg um die Macht in der Londoner Unterwelt.
Zu Beginn der ersten Episode sehen Sie einen lodernden menschlichen Körper, der von einem Hochhaus fällt. Nach dem Mord an Pate Finn Wallace (Colm Meaney) muss die Gangsterhierarchie von London auf grotesk blutige Weise neu geordnet werden – und das Erbe des alten Chefs mit dem Milchgesicht (Joe Cole) wird hauptsächlich von einem Superaffen-Draufgänger unterstützt, der schrecklich beiläufig und extrem gewalttätig ist wird von Sope Dirisu gespielt. Es ist ein Horror, der stark von der Ästhetik von Computerspielen inspiriert ist, die sich hier in oft erstaunlich ruhigen Bildern verbreitet.
„Es gab öffentliche Hinrichtungen“, sagte Martin Scorsese einmal, „heute gibt es Fernsehen.“ Er kannte Streaming-Serien wie „Gangs of London“ noch nicht.
Aber es gibt auch diejenigen, die die Serie gesehen haben, die behauptet, es sei eine politische Provokation, da dies darauf hindeutet, dass echtes Verbrechen in einigen Teilen der britischen Hauptstadt nicht weit von den hier gezeigten Schrecken entfernt ist. Auf jeden Fall sind die Schauspieler und Schauspielerinnen in „Gangs of London“ praktisch alle großartig, es gibt eine sehr interessante Sub-Szene in Nordwales und viele andere Überraschungen. Aber erklärt das, warum viele Menschen von diesem ziemlich gebrochenen Wahnsinn so fasziniert sind? „Früher gab es öffentliche Hinrichtungen“, sagte er Martin Scorsese einmal gesagt „es gibt heute Fernsehen“. Er kannte Streaming-Serien wie „Gangs of London“ noch nicht.
